Считается, что свое происхождение искусство аппликации соломкой ведет от интарсии (вида инкрустации мебели) и мозаики. Эти техники применялись для украшения дорогой мебели и других предметов кусочками ценных пород дерева, кости, перламутра, металла.
Недоступные редкие материалы народные мастера заменили не менее красивой, но дешевой и доступной соломкой. Тонкую соломенную ленту, почти не выдававшую свою толщину, достаточно было аккуратно наклеить на поверхность, чтобы получить желаемый эффект от нарядного светящегося декора. Самые старые из изделий украшенных аппликацией соломкой и хранящиеся в музеях, относятся к 18- началу 19 веков.
Рисунки аппликации повторяли узоры и темы росписи и резьбы, традиционные для данной местности.
Украшенные аппликацией разнообразные бытовые деревянные изделия встречались, например, в Белоруссии еще в середине 20 века, однако, постепенно этот вид искусства в народной среде приходил в упадок.
Современные мастера аппликации развили этот вид декоративно-прикладного искусства. От простого ремесла отделки посуды и мебели они пришли к созданию композиций, заслуживающих имени картин.
Такие картины тульского мастера Анны Боевой выставлены сегодня в Алексинском художественно-краеведческом музее.
Анна родилась в 1966 г в Челябинске. В 1989 г. она закончила кораблестроительный институт в Николаеве. В Богородицке Тульской области живет и работает поныне.
Искусством аппликации из соломки А. В. Боева занимается уже 15. лет. Ее работы находятся в частных и корпоративных собраниях многих стран.
Особенностью авторского стиля А. В. Боевой является разработка нескольких вариантов-видений одной темы. За 15 лет родилось более 20 коллекций: «Птицы-сказки», «Мой дом — Вселенная», «Скрипочка — соломенные струны», «Вальс цветов», «Тульский сувенир», «Пасхальные мотивы», «Времена года», «Аквариум».
Создание аппликаций-картин требует сложной обработки исходного материала – соломы. В дело идут прямые, не ломаные стебельки, хорошо просушенные и освобожденные от листьев и узлов. Потом каждый стебелек необходимо разделить вдоль и разгладить. Но и этого мало. Солому еще и тонируют, осветляя перекисью водорода, или делают темнее, прижигая утюгом. И уже из обогащенной цветностью мастер начинает набирать детали будущей композиции. Не забывает он и о способности соломки по-разному отражать свет при изменении угла освещения. Учитывая ее, он придает своим изделиям иллюзию объемности.
Композиции А. Боевой по первому впечатлению кажутся сделанными из драгоценных материалов, совершенно не ассоциируясь с обычными стебельками злаков. Яблоки, листья и ветки выглядят отлитым и прочеканенным золотом. Лепестки цветов блестят серебром или опалесцируют перламутром. Сложная криволинейность очертания каждого элемента усиливает это впечатление. В то же время рисунок композиций легок и свободен – лепестки цветов словно расправляются под взглядом, колышутся длинные перья сказочных Жар-птиц, пробегают солнечные блики по шлемам и куполам…
Кони, воины, стены города и солнечные лучи разных оттенков золота кажутся рельефами с какого-то грандиозного памятника.
У мастера состоялось более 10 персональных выставок в музеях, выставочных залах и галереях Тулы и Тульской области. Анна Боева — участник нескольких десятков групповых экспозиций, дважды лауреат 1-ой степени всероссийского конкурса «Ратные поля России в декоративно-прикладном и изобразительном искусстве» (2003, 2008 гг.)
Коллекция Анны Боевой «На поле Куликовом» приобретена музейно-выставочным центром «Тульские древности».
Накопленный опыт Анна с удовольствием передает ученикам, в 1995 г. мастером было организовано детское объединение «Соломенная радуга». Члены объединения — участники, дипломанты и лауреаты конкурсов детских творческих проектов российского и международного уровня.
Работы учеников А. В. Боевой также выставлены в АХКМ. Юные мастера в старинной технике осуществляют близкие им мотивы.
Эта выставка будет радовать гостей и жителей города до конца 2011 года.
Зав. музейно-выставочным отделом
Севостьянова М. В.
» Алексинская городская» №47, ноябрь 2011г.
- создание сайта.